東北網4月3日訊 李振久是黑龍江工藝美術界一位低調的藝術家，人們熟悉他的作品遠勝過熟悉他的名字。近日，記者約見了這位為工藝美術傾注了44年心血的老工藝美術家，他戴一副眼鏡，腰板挺得筆直，頭發梳理得一絲不苟，舉手投足間透著儒雅風度。談及從事工藝美術的人生經歷和這項事業在我省後繼乏人的時候，深沈而略顯感傷的表情從臉上浮現。
象牙雕刻創新之舉引起業界關注1965年，李振久進入象牙雕刻這行，深厚的美術功底，再加上勤奮好學，很快成為牙雕的技術骨乾。當時的哈爾濱工藝美術雕刻廠將他選送到北京深造，師承中國工藝美術大師王永明先生，在人物、小活方面漸有所成。一回到哈爾濱，李振久就踏上了藝術創新之路。
過去的牙雕只做單個人物，切掉的材料造成很大的浪費。李振久大膽革新，巧用罐口料，不但使這些『邊角料』變廢為寶而且使牙雕作品層次豐富、人物眾多，形成場景復雜的組合雕刻模式，從而將象牙雕刻提昇到新的工藝水平。這些創新之舉在業界引起關注。
1973年，以李振久與喬長義為主創的象牙雕刻《夜診》在全國工藝美術展上引起轟動，並被收入《全國工藝美術作品集》。1977年，李振久設計了工藝復雜的象牙雕刻《大花籃》，高700厘米，寬500厘米，共有人物12個，牡丹花20朵，細鏈4條，每條細鏈之上又雕有20朵玉蘭花，宮燈采用鏤空技術，提柄為博古架形式，12個人物均可旋轉。李振久還為之設計了音樂，遺憾的是由於設計思想超前，當時沒有配套工藝而未能實現。《大花籃》堪稱李振久象牙雕刻藝術的巔峰之作，它在當年參加全國工藝美展後，被日本客商以高價收購。
藝術移植為工藝美術注入活力1980年之後，象牙被列為禁止采集的物品，與之相關的象牙行業全面停止。牙雕技藝精湛的李振久並不氣餒，他迅速完成了專業轉型，在牛角畫、麥秸畫、羽毛畫領域闖出了一片新天地。這是因為他牢牢地抓住了創新這個藝術之魂。
傳統麥秸畫主要突出中國的花鳥或者山水。李振久大膽進行橫向移植，他認為中西合璧纔是哈爾濱這座城市獨特的藝術精神。他開創性地運用麥秸的金屬光澤表現倫勃朗的著名油畫《戴金盔的人》。由於選材准確，使得麥秸畫《戴金盔的人》以淺浮雕的形式完全表現出了油畫原作的肌理。有人覺得工藝美術就應該是傳統的。李振久堅持創新，他不僅移植油畫，還移植水彩畫。這方面的代表作是8幅有關日本名勝的作品，在日本市場廣受歡迎。
過去制作羽毛畫，翎管都是扔掉的。李振久發現劈開的翎管具有象牙一樣的質感，不僅可以表現細膩的紋理，也能表現粗獷的風格，因此他將象牙雕刻的鏤空工藝運用到羽毛畫的創作之中，制作了新穎別致的《仿象牙古器皿羽毛畫》，獲得工藝美術展優秀作品獎。1990年，他代表哈爾濱赴芬蘭參加國際木雕大賽，作品《奔月》獲獎並被芬蘭克米亞爾維國家藝術館收藏。
城市雕塑為深愛的黑土地塑魂李振久具有開闊的藝術視野，這使他在黑龍江冰雕與城市雕塑領域也做出了獨有的成績。
李振久從1965年就參與『哈爾濱冰燈游園會』的冰雕創作工作，1989年之後多次應邀赴澳大利亞、馬來西亞、泰國、俄羅斯以及我國香港地區參加冰雕比賽和表演，曾受到馬來西亞總理馬哈蒂爾的接見和贊揚。
在城市雕塑方面，李振久的多幅作品為黑土地增添了亮色。坐落在哈爾濱南崗區華融飯店門前廣場的藝術群雕《冬之韻》，濃縮和定格了冰城冰雪運動的最美瞬間；哈爾濱兒少中心門前的大型雕塑《托起明天的太陽》，整體造型優美流暢，塑造了少年兒童朝氣蓬勃的生動形象。而在哈爾濱之外，屹立在馬永順林場的馬永順紀念碑，屹立在黑龍江畔嘉蔭的恐龍之鄉城標，均出自李振久之手。
李振久說，我希望有生之年多創作一些作品，為黑龍江工藝美術事業出一份力。他呼吁，黑龍江應把工藝美術這項文化產業做大做強，同時培養更多的新人，解決人纔斷檔問題。言談中，可以感受到老一代工藝美術家強烈的歷史責任感。
