2016哈爾濱張翔得·臺灣彭坤炎當代藝術聯展現場。記者 邵國良攝

　　黑龍江日報8月26日訊 作為本屆“文博會”重要內容之一，來自國內外和本土藝術家的書畫作品展區受到了廣泛關注，隨著人們生活水平的提高和審美境界的攀昇，一些著名書畫家的作品也開始從象牙塔走向民間。

　　25日下午，由黑龍江省畫院、臺灣新竹市文化局共同主辦的《2016哈爾濱張翔得·臺灣彭坤炎當代藝術聯展》在文博會上開幕，吸引了諸多來自兩岸的藝術界人士到場。現場氣氛和雅，琴樂悠悠，水彩與漆藝的流光溢彩，為展會嘉賓帶來了難得的視覺暖宴。

　　張翔得是一位善於“跨界”的藝術家，現為黑龍江省畫院水彩畫院院長，他曾在北京國際藝博會上四次摘“金”，是最高獎項三連冠的唯一得主，並被評為“最具影響力藝術家”。他的水彩畫作品多次入選全國美展，曾在中國美術館、北京榮寶齋、上海朵雲軒、新加坡國家圖書館等地舉辦畫展，作品《風雪夜不眠》和《老城往事之一》被中國美術館館藏。

　　來自臺灣新竹的漆器藝術家彭坤炎，歷經數十個寒暑的藝術生涯，發展出堆漆不依附他體而獨立伸張的技巧，其作品基於傳統的漆藝基礎，更吸取了現代雕塑的思想和養分，將“堆漆”由“工藝”提昇至“純藝術”的地位。其作品常獲邀赴歐洲、澳洲、美洲等國展出，並屢獲國內外重要獎項。

　　兩位藝術家雖是偶然相識，但對藝術的深刻理解和殷殷情懷，讓他們一見如故，自2014年起，他們先後在兩岸舉辦了三次有規模的聯展，在當地影響廣泛，受到兩岸書畫界的好評。本次入駐“文博會”，是他們第四次舉辦聯展。

　　第一次參加“文博會”的彭坤炎，對展會內容的豐富與文化產品的創意極為贊賞。他說：“我在張翔得先生的陪同下，去過黑龍江的雪鄉、金龍山風景區、伏爾加莊園等地采風，對當地的壯美風景和人們的寬闊胸懷印象深刻，也給我的藝術創作帶來了靈感。本次文博會，我特別帶來了自己的30餘件堆漆藝術作品。大家知道，臺灣的文創產品很有名氣，藝術家和設計師們都在努力地把藝術生活化，為大眾服務。我很高興地看到，黑龍江的文博會也有這樣的文創產品。我自己也把漆藝用於茶則、茶針及茶席裝飾品的制作，為中國茶文化注入新的活力。”

　　本次聯展展出的近50幅水彩畫作品，源自張翔得今年的新作。他應邀參加黑龍江省畫院的重點工程“百名書畫家畫龍江”活動，在三個月的時間裡，深入到亞布力、柴河等地采風寫生，用腳步丈量黑土大地，創作了近50幅個性十足的寫生作品。

　　張翔得說，藝術家深入生活寫生，不僅是美術創作，還肩負著一種社會責任。“比如我這次去農村寫生，感觸最深的有兩點。一是當地的環境越來越好，人們的環保意識增強，會自覺地處理垃圾，避免污染水源。二是我看到許多地方為了發展旅游產業，出現了與自然景觀十分不協調的濫建建築，作為省政協常委，我會把這些寫到自己的提案中。同時我也一直在呼吁，各地政府在建設大美龍江的過程中，要重視藝術家的聲音，讓我們的城市和鄉村建設更有藝術品味。”